La Maestría en Música de la Universidad de los Andes profundiza e investiga en los hechos musicales para aplicar este conocimiento a los diversos aspectos históricos, creativos, interpretativos y técnicos de la música. Desarrolla competencias que permiten soluciones integrales e interdisciplinarias que contribuyan en la generación, transferencia, apropiación y aplicación del conocimiento en el campo profesional, académico y de la investigación.
Su formación amplia y sólida fortalece las habilidades requeridas para ejercer con niveles de excelencia la labor profesional de los músicos, sea ésta la creación, la interpretación, la docencia o la investigación musical a la vez que aborda los diversos retos de la vida profesional en los ámbitos más importantes de este sector cultural.
La Maestría en Música ofrece actualmente tres énfasis: instrumento, composición y musicología. Se caracteriza por su flexibilidad e interdisciplinariedad, sustentadas por la diversidad y fortalezas propias del Departamento de Música y la visión humanística de la Escuela de Posgrados.
Perfil del Aspirante
Profesional que desee ampliar sus conocimientos en diversos campos de la música a través de una formación sólida, ampliando de esta manera las perspectivas para el ejercicio de su profesión.
Objetivos
Académicos generales.
- Ampliar y profundizar en el conocimiento y entendimiento de los aspectos de la música a través de la investigación, la creación, la interpretación y la publicación.
- Fortalecer intercambios académicos, redes de investigación y vínculos interdisciplinarios con otras unidades en la Universidad y con los programas e instituciones con los que hay establecidos convenios a nivel nacional e internacional.
- Proveer un entrenamiento avanzado en los énfasis específicos, confiriendo a los estudiantes un título con el que puedan comunicar el conocimiento musical de forma oral o escrita, preparándolos para el campo laboral en las distintas áreas de la música.
- Desarrollar propuestas de alto nivel internacional en el campo investigativo, interpretativo y creativo de la música.
- Dotar al alumnado con los instrumentos necesario que le permitan crear líneas de investigación artística aplicadas a los ámbitos más relevantes dentro de la cultura musical contemporánea.
Académicos específicos.
- Participar en un trabajo interpretativo individual y colectivo con un alto grado de excelencia.
- Continuar el desarrollo de las habilidades creativas y mejorar el conocimiento del repertorio, tanto como las habilidades para el análisis de la música de diferentes formatos.
- Profundizar y actualizar los conocimientos de profesionales de la música en el área de la composición, interpretación, mediante el perfeccionamiento de la técnica inherente a cada disciplina.
- Proporcionar al país profesionales de la música que ejerzan su oficio con una calificación competitiva, tanto nacional como internacionalmente.
- Construir un mayor dominio en el quehacer creativo, de modo que permita al candidato articular discursivamente su producción en términos teóricos, críticos y técnicos.
- Desenvolver un pensamiento y actitud auditiva críticos.
- Construir e implementar metodologías y materiales para actividades propias de la práctica musical.
Investigación:
- Analizar e interpretar las fuentes primarias apoyándose en actividades de investigación archivística, hemerográfica y bibliográfica, y en el conocimiento de los avances científicos y tecnológicos que puedan ser aplicados en los diferentes campos del quehacer musical.
- Promover y estimular una cultura del rigor científico y del esfuerzo en la investigación entre los profesionales de la música, dando especial relevancia a la necesidad de alcanzar resultados artísticos dignos de publicación en medios adecuados y de ser expuestos por escrito con la calidad que corresponde a la difusión científica y artística internacional.
Interpretación y composición.
- Participar en un trabajo interpretativo individual y colectivo con un alto grado de excelencia.
- Continuar el desarrollo de las habilidades creativas y mejorar el conocimiento del repertorio, tanto como las habilidades para el análisis de la música de diferentes formatos.
- Profundizar y actualizar los conocimientos de profesionales de la música en el área de la composición, interpretación, mediante el perfeccionamiento de la técnica inherente a cada disciplina.
- Proporcionar al país profesionales de la música que ejerzan su oficio con una calificación competitiva, tanto nacional como internacionalmente.
- Construir un mayor dominio en el quehacer creativo, de modo que permita al candidato articular discursivamente su producción en términos teóricos, críticos y técnicos.
- Desenvolver un pensamiento y actitud auditiva críticos.
Construir e implementar metodologías y materiales para actividades propias de la práctica musical.
Plan de Estudios
El calendario de admisiones es semestral. Los semestres se desarrollan de agosto a diciembre y de enero a mayo de cada año, con una duración de 16 semanas cada uno – incluida la semana de trabajo individual – y dos semanas de exámenes.
Estructura y metodología según sistema de créditos:
Cada curso contemplado en la Maestría en Música, excepto el caso del concierto de grado para la maestría en instrumento, es de 4 créditos, lo cual equivale a 3 horas presenciales y 9 horas de trabajo por fuera de clase. De esta manera, en caso del concierto de grado para instrumento, 5 créditos equivalen a 4 horas presenciales y 11 de trabajo por fuera de clase. Asimismo, para el énfasis en instrumento, el estudiante cursará semestralmente 1 crédito en la asignatura Ensamble.
La Maestría en Música ofrece dos áreas de estudio de carácter investigativo (Musicología y Composición) y otro de profundización (Instrumento). Actualmente, el Piano es el instrumento de estudio específico para esta área; posteriormente, y de forma gradual, se ofrecerán estudios de ejecución en otros instrumentos.
Los seminarios y cursos especializados son de carácter esencialmente participativo y grupal. Los estudiantes tendrán material de consulta e investigación a preparar previamente, cuyos temas serán discutidos de forma crítica y analítica en cada sesión. Actividades propias tales como discusión y análisis de repertorio y fuentes bibliográficas en clase y posterior escritura de ensayos argumentativos hacen parte de la metodología característica de este tipo de cursos.
Los seminarios abarcan un amplio rango de competencias y saberes tanto en la disciplina específica de estudio como en campos multidisciplinarios relacionados. De igual manera, la estructura del programa ofrece al estudiante una flexibilidad considerable en la escogencia de cursos. Respondiendo al énfasis que hace el programa desde la formación investigativa, se ofrece un módulo de metodología de la investigación que ofrece las herramientas necesarias para ayudar al estudiante a perfilar su proyecto de investigación, el cual será concretado en su tesis de grado al final de su programa de maestría.
El programa se complementará con la presencia de profesores y conferencistas nacionales e internacionales, lo que permite reforzar las líneas de investigación existentes y la generación de otras nuevas.
Áreas de Investigación o Énfasis
Musicología:
Teorías de la investigación.
Musicología aplicada.
Composición:
Medios Electroacústicos.
Medios Mixtos
Medios instrumentales.
Instrumento:
Piano.
Guitarra.
Programa Modelo - Musicología o Composición
Primer Semestre
Segundo Semestre
Tercer Semestre
| MMUS4012 | Música en Colombia | 4 |
| XXXXXXX2 | Electiva interdisciplinaria nivel maestría | 4 |
| MMUS4005 | S.Tesis: Musical Y Composición | 4 |
| Total Credit Hours: | 12 |
Programa Modelo - Instrumento
Primer Semestre
Segundo Semestre
Tercer Semestre
| MMUS4006 | Seminario Tesis: Instrumento | 5 |
| XXXXXXX2 | Electiva interdisciplinaria nivel maestría | 4 |
| MMUS4011 | Ensamble 1 | 1 |
| MMUS4006 | Seminario Tesis: Instrumento | 5 |
| Total Credit Hours: | 14 |
Perfil del Egresado
Músico con visión interdisciplinar que, a través de estudios avanzados en su área aplicada de especialización, estará en capacidad de desempeñarse profesionalmente como investigador en musicología, como intérprete o compositor, así como en los campos de la edición y la crítica musical. La sólida fundamentación adquirida en la maestría le proporcionará las bases y herramientas necesarias y suficientes de pensamiento crítico e investigación para abordar estudios de nivel de Doctorado.
Datos de Contacto
Contacto: Escuela de Posgrados Facultad de Artes y Humanidades
Correo electrónico: posgradosfacartes@uniandes.edu.co
Teléfono: (57-1)3394949 Exts. 4925-2636-2605
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