Perfil del Aspirante
El programa está dirigido a profesionales de cualquier disciplina y personas que vengan de todas las especialidades del diseño. La maestría abre sus puertas a aspirantes que estén dispuestos a articular sus conocimientos con los de otras disciplinas, e incluso con otros saberes más allá de lo disciplinar en un contexto de experimentación en la práctica del diseño. Desde esta lógica, el trabajo en equipo es primordial, tanto al interior de los cursos de la maestría, como en la interacción con individuos, comunidades, empresas y organizaciones.
Objetivos
Ofrecemos un escenario de pensamiento teórico-práctico donde las personas puedan confrontar los valores de su disciplina profesional, y les permita pensar en el tipo de sociedad que quieren habitar. En este escenario, el diseño es el punto de encuentro que facilita la articulación de diferentes voces, y es el medio para llevar a cabo ideas que confluyen desde diversos campos de conocimiento.
Facilitamos procesos de transformación individual que potencien los saberes profesionales previos, desde el aporte de la perspectiva del diseño. A través de un recorrido donde la investigación, la creación y la formulación de proyectos toman forma desde la postura crítica y el hacer, se consolidan fortalezas del pensamiento teórico práctico. Esta transformación se articula gracias a la implementación de diversos procesos de diseño, que invitan a abordar preguntas, situaciones y contextos, que derivan en nuevos cuestionamientos, ideas, propuestas y acciones concretas.
Confiamos en que los cambios significativos que cada individuo experimenta en su vida se convierten a su vez en pequeños grandes aportes a lo colectivo y lo social, que agreguen valor e inciden positivamente en el mundo que habitamos. Así, cada estudiante de la Maestría en Diseño se convierte en agente movilizador del cambio.
Creemos que esto es posible cuando el acto de hacer trasciende lo individual y reconfigura lo colectivo, a través de interacciones colaborativas. Este espíritu participativo entre quienes integramos el programa de Maestría afianza la red de relaciones de la cual hacemos parte como programa de la Escuela de Posgrados y como sociedad, y nos recuerda la importancia y el poder de sumar esfuerzos. En este camino, nos arriesgamos a avanzar sin miedo a fallar, nos permitimos ser más tolerantes frente a la incertidumbre, nos lanzamos a experimentar, nos adaptamos a los cambios y nos comprometemos con un pensamiento crítico frente a nuestros propios procesos.
Abordamos el diseño desde la particularidad de la identidad local de cada contexto, apreciando el valor existente en las diferentes manifestaciones culturales propias de cada entorno y territorio. Reconocemos el valor y la complejidad de lo que somos, sabemos y hacemos, y nos adentramos en estos escenarios de país para identificar los saberes y recursos propios, entablar diálogos y construir conjuntamente el tipo de sociedad que queremos habitar, desde su diversidad cultural y tecnológica.
COMPETENCIAS DEL PROGRAMA
Estudio avanzado
- Emprender la transformación creativa de comunidades y organizaciones.
- Gestar escenarios de creación en donde se vinculen diversos actores.
- Concebir y producir nuevas expresiones de valor.
- Proponer opciones que permitan y fomenten la expresión, participación e inclusión.
Investigación
- Generar, apropiar y formalizar conocimiento para informar el proceso creativo.
- Gestionar el proceso de diseño y creación como espacio de exploración.
- Contribuir de forma concreta al repertorio teórico de la disciplina.
- Crear puentes para el diálogo e intercambio con otros campos y disciplinas.
Experticia
- Actuar con un alto nivel de destreza y efectividad a partir de las competencias y saberes individuales.
- Integrar propósito, destreza y conocimiento en la acción profesional.
- Desarrollar y ampliar el núcleo de competencias y saberes individuales.
- Adaptarse de manera exitosa a las condiciones y exigencias del problema enfrentado.
Discurso
- Articular un sistema coherente de ideas creativas que se plasma en una propuesta pertinente.
- Establecer una postura crítica sobre la producción propia y ajena, con el propósito de crear valor.
- Expresar de manera clara la propuesta y la postura a través de piezas y acciones concretas.
- Argumentar de manera clara la propuesta y la postura a través de la expresión escrita y oral.
Ciudadanía
- Participar de manera activa en la vida pública a través del proyecto y su proceso.
- Contribuir a la formación de comunidad a través del proyecto y su proceso.
- Construir el proyecto como espacio de participación y elaboración creativa.
- Gestar en el proyecto espacios para la discusión y el encuentro de ideas críticas.
Plan de Estudios
Este es un espacio para el encuentro desde la diversidad de conocimientos, que le da la bienvenida a profesionales de cualquier disciplina y personas que vengan de todas las especialidades del diseño. El punto de partida es el reconocimiento de lo que cada quién es y sabe desde su experiencia de vida y recorrido académico y profesional.
Estas miradas distintas convergen en esta maestría, para entrar en diálogo entre sí y con otras en una dinámica de sinergia colaborativa, con el propósito de diseñar para el cambio. La mirada desde el diseño permite reconocer, comprender e interpretar los valores de una sociedad, y desde ese lugar visibilizarlos a través de una postura sensible que se traduce en acciones colectivas que ofrecen respuestas creativas y plantean nuevas preguntas frente a los desafíos del mundo contemporáneo.
Entendemos el Pensamiento de Diseño como una forma de sensibilizarse para hacer el mejor uso de herramientas y metodologías con el fin de aproximarse a diferentes entornos. Pensar, sentir y hacer desde este lugar supone conectarse con modos de experimentar el mundo desde distintos estados.
Reconocer(nos): situar el conocimiento y las condiciones que determinan las habilidades, talentos, destrezas, conocimientos, complejidades y dificultades propias y ajenas. Valorar las particularidades de diferentes contextos y situaciones.
Sensibilizarse: atender al detalle, escuchar activamente, crear conexiones inesperadas, conectar desde la empatía, confiar en lo planeado, confiar en la intuición, apreciar los saberes y potenciales de cada territorio. Afianzar la forma de aproximarnos al mundo desde los sentidos y sentires.
Actuar: iterar en el proceso, arriesgarse, aprender de los errores, explorar lúdicamente con la materia, analizar desde una postura crítica, actuar desde una conciencia ética. En definitiva: aprender haciendo.
El programa de Maestría en Diseño tiene una duración mínima de cuatro (4) semestres y un total de cuarenta (40) créditos. Se fundamenta en el trabajo participativo alrededor de proyectos.
Áreas de Investigación o Énfasis
El Departamento de Diseño tiene varias líneas o “sombrillas” que agrupan las labores de investigación; estas, en conjunto son dimensiones de la innovación, fronteras de la disciplina y estrategias de adaptación a la naturaleza cambiante del entorno. No son compartimientos de conocimiento, de manera que los proyectos pueden estar bajo una o más sombrillas. A partir de estas líneas se ha estructurado el plan de estudios, incorporando así la investigación en el Departamento al proceso de formación de los estudiantes de la Maestría.
L1. Innovación para el Cambio Social
Creación de valor mediante el fortalecimiento de las capacidades humanas.
El valor reside en la calidad profunda de la vida, desde la práctica económica y política, al goce estético y su integración a la cultura, en ese sentido, toda innovación no reside sólo en la técnica ni en los entornos de negocio. Las innovaciones relevantes son ante todo cambios culturales. Ello nos invita a replantearnos la dicotomía entre negocios y cambio social, entre lucro y altruismo. La riqueza a largo plazo proviene de la innovación sustentada en soluciones prácticas, culturalmente apropiadas, escalables y sostenibles, donde los distintos actores sociales pueden poner en juego sus capacidades y construir el cambio.
L2. Tecnologías Ágiles
Construcción de capacidades y potenciales en las comunidades por medio de hibridaciones de alta y baja tecnología.
Aproximación ágil desde la alta tecnología a los contextos, aplicaciones e infraestructuras con dotación tecnológica baja. La modularidad y flexibilidad de la alta tecnología permite crear bricolajes ad-hoc con los artefactos y procesos existentes. Al enfrentar los campos de acción del diseño como laboratorios, comunidades y diseñadores habilitan capacidades inéditas y desbloquean potenciales cautivos.
L3. Ecosistemas de Creación
Generación de espacios de encuentro y descubrimiento para pensar el futuro de las industrias creativa.
La cultura como espacio de encuentro y descubrimiento de opciones vitales. La creación es una instancia donde se renueva y se cuestiona la cultura. Donde se le exige posición al nuevo conocimiento y capacidad para brindar significado. El diseño contribuye a hacer de la creación una capacidad regeneradora de la sociedad y la cultura, que le permite reconocerse y conectarse en pos del futuro. El mundo, la naturaleza y el conocimiento no están dados. Son proyectados, diseñados en un ejercicio de experimentación y descubrimiento que se realimenta la capacidad de estos proyectos de generar sistemas, redes y comunidades, implican no sólo desplazamientos de conocimiento sino espacios de empoderamiento constructivos y compartidos.
L4. Del Producto al Servicio
Integración de las diferentes disciplinas del diseño y otras disciplinas a la lógica de la experiencia.
Las personas comparten experiencias significativas a través de espacios de encuentro que concretan propósito y sentido. La cultura nos provee de un repertorio vibrante y una rica tradición, y la industria se ha convertido en un medio robusto para crear, producir y difundir sus manifestaciones.
Las experiencias adquieren forma en un ecosistema fluido de artefactos, actividades, comunicación y símbolos, entretejidos en territorios cuyas plataformas tangibles e intangibles, institucionales y ambientales las cimentan.
El diseño ha descubierto que su núcleo disciplinar puede abordar la creación de soluciones que contemplen todas estas dimensiones logrando un resultado útil, usable y deseable así como eficiente, efectivo, económicamente viable y técnicamente posible.
Programa Modelo
Primer Semestre
Segundo Semestre
Tercer Semestre
Cuarto Semestre
Perfil del Egresado
Quienes se gradúan de la Maestría en Diseño, desarrollan a lo largo del programa capacidades particulares a sus motivaciones e intereses, y se caracterizan por ser personas creativas y versátiles, que desde sus perfiles profesionales diversos buscan participar de manera activa en la transformación de comunidades y organizaciones, a través del desarrollo de proyectos. Son personas que comprenden estas iniciativas como espacios de colaboración creativa, que buscan gestar escenarios en donde se integren diversos actores y en donde el diálogo (y la acción) entre personas permita articular un sistema coherente de ideas creativas del que emerjan propuestas pertinentes.
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