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Humanidades | Virtual

Es un curso introductorio que busca familiarizar a los estudiantes con problemas teóricos y conceptos de la era preindustrial, esenciales para entender la práctica contemporánea del diseño. Este curso es el primero de varios cursos con un enfoque desde las humanidades, que brinda al estudiante la posibilidad de ampliar su comprensión del diseño como elemento central en la historia del pensamiento, desde la perspectiva de la teoría crítica. El curso se desarrolla a partir de ejes temáticos que permiten enlazar temáticas de diferentes períodos en la historia, que constituyen la base de la práctica contemporánea del diseño. 
 

Medio básico A | Virtual

Son instrumentalizaciones de los medios que el oficio del diseño ha adaptado para su trabajo cotidiano, dotando al estudiante de las destrezas y práctica suficientes (training) para enfrentar cualquier proyecto desde la perspectiva del diseño que ofrece el boceto (sketch).

El curso ejercita las competencias instrumentales propias de la operación de los utensilios y herramientas adecuadas, así como la agilidad en su uso. Por otra parte, representar el problema o situación de diseño implica habilidades más avanzadas; elementos cognitivos (observar, organizar, estructurar y codificar) y cognoscitivos (juzgar, evaluar, hacer uso de la creatividad). Según la magnitud del problema propuesto, aparecen elementos integradores, (apreciar y valorar, dar sentido, estimar consecuencias con relación al contexto del problema). El proceso de diseño, fomentado la exploración, la claridad y la autocrítica.

Medio básico A | Virtual

El curso está dividido en dos módulos. Cada módulo consistirá en la realización de un proyecto que le permitirá al alumno/a adquirir nociones en edición y retoque fotográfico (Photoshop), diseño de gráficos vectoriales (Illustrator), maquetación y configuración de documentos digitales (InDesign), edición y postproducción de video (After Effects, Premiere Pro) y utilización de Plataformas adecuadas para proyectos audiovisuales y diseño de sitios web (Wordpress, Vimeo y/o YouTube).

Medio básico A

Es un curso altamente práctico en el que se dibuja constantemente con modelos en vivo y fotografías de alta resolución. Se busca comprender el cuerpo humano, su configuración, sus volúmenes y movimientos, con el uso de una observación atenta y de diversos recursos de estructuración.

Medio básico B | Virtual

Curso donde se comprende el plegado, la construcción de volúmenes por medio del corte y doblez y el desarrollo de superficies como estrategia de diseño más que como simples técnicas y se aprenden las bases que permiten su aplicación a la proyectación en el papel y otros materiales laminares de distintas posibilidades de material, escala o contexto para un mismo producto. De hecho se estimula la experimentación con otros materiales, aplicando en ellos técnicas para papel. Aunque suena como un curso eminentemente técnico, una de sus principales objetivos es llamar la atención sobre la importancia de las relaciones; la importancia del contexto y todo lo que rodea cualquier cosa que el diseñador hace.

Medio básico B | Presencial

La finalidad de este curso es facilitar a los estudiantes el manejo de materiales y procesos como medios que se adaptan al proceso de diseño. De esta manera, desde la perspectiva que el boceto tridimensional, el modelo y el prototipo ofrecen para el diseño, se ejercitan competencias instrumentales propias de la operación y agilidad en el uso de utensilios, herramientas y materiales adecuados para representar objetos, que dotan al estudiante de destrezas y prácticas suficientes para desarrollar proyectos. Según la magnitud del problema de representación, aspectos como la apreciación, valoración y otorgamiento de sentido se logran a través de habilidades de observación, organización, estructuración y codificación, en conjunto con un uso creativo de los medios, para lograr  una adecuada evaluación en relación con el contexto de la propuesta. En esta medida, se obtiene un mayor conocimiento y entendimiento del diseño a nivel tridimensional dentro de una experimentación con sentido de diseño.

 

Medio básico B

Este taller experimental pretende ser un espacio donde los estudiantes plantean y desarrollan su propio proyecto de acuerdo con sus curiosidades e intereses y bajo la guía y el acompañamiento del docente encuentren los medios pertinentes para continuar con el crecimiento de este.

Un espacio libre en donde las discusiones y las críticas generadas por las tutorías grupales e individuales permitan el progreso de los proyectos y donde la convivencia de estudio-taller enriquezca a todos, aunque exista la plena conciencia del proceso individual. Un espacio lleno de oportunidades de exploración que permite caminos alternos para el desarrollo de los proyectos de los estudiantes.

Este curso se desarrolla a partir de los conceptos básicos del color hasta sus aplicaciones, por ello se divide en 2 fases:

1- Sensibilización perceptiva: En las primeras 8 semanas se estudia de manera básica el color, desde la experiencia análoga a través de la identificación de los colores a partir de la observación, la abstracción y preparación de tonos y paletas cromáticas, en las técnicas de acuarela y acrílico que permiten la comparación y la sensibilización visual para posteriormente analizar los resultados en espacios interiores y exteriores logrando una lectura conceptual del color.

2- Profundización y aplicación del color: En las siguientes 8 semanas se estudia la teoría del color a través del paso de la expresión análoga al ejercicio digital (RGB/CMYK/PANTONE) adquiriendo destrezas en los dos medios. En esta fase los estudiantes abordan ejercicios prácticos y casos de estudio que permiten las abstracciones cromáticas codificadas y el estudio de los significados denotativos y connotativos del color.

Medio básico

Este curso se enfoca al desarrollo de habilidades y competencias desde un pensamiento proyectual enfocado en el ser humano concentrando los esfuerzos en preparar al estudiante en la proyección de sus ideas desde una bocetación rápida que le permita una comunicación eficaz en cualquier contexto multidisciplinar desde el diseño, la Arquitectura, Artes, e ingeniería hasta las ciencias sociales. El ejercitar continuamente mente, manos y materiales permite que toda imagen externa percibida, interna imaginada, llevada al papel, a la servilleta o al muro, están íntimamente relacionadas con la imaginación visual. Muchas imágenes e ideas vienen acompañadas de estructuras complejas que solo mediante mapas mentales pueden ser visualizadas, ordenadas y proyectadas para dar solución a problemas. Esta herramienta permite además explorar otras instancias creativas enfocadas a la búsqueda de la innovación.