2000

Estudios

En el curso Estudio 4, la tecnología será abordada desde cuatro perspectivas: como un artefacto material concreto, como un proceso de transformación, como un conocimiento que orienta una acción y como un entramado de relaciones. Desde estas cuatro miradas este curso explorará las maneras y medios en que tanto las tecnologías dan forma a nuevos grupos sociales y nuevas identidades, como los grupos sociales y nuevas identidades (re)configuran en la práctica las tecnologías. De esta forma, en este curso nos concentramos en estudiar cómo los individuos en sus múltiples relaciones, incluyendo acá a quién hace el diseño, observan, piensan, apropian, procesan y formulan acciones con actores tanto humanos como más que humanos, y hacen uso de su agencia para transformar dinámicas sociales.

Estudios | Virtual

Estudio 5 ofrece a los estudiantes una visión del rol crucial del diseño como catalizador creativo al interior de las organizaciones, donde el proyecto guía los procesos de creación de valor y significado en función de habilitar experiencias apreciadas por las personas. Producción Creativa sienta los fundamentos de pensamiento estratégico y análisis de valor para que un diseñador pueda interpretar un contexto social y económico con el fin de proponer proyectos de alto potencial innovador.

El programa desarrolla herramientas para que los estudiantes establezcan puentes entre los ámbitos de la cultura, los lenguajes y dominios que allí emergen y los aparatos productivos que las sostienen. En otras palabras, se enfatizan las competencias de un diseñador estratega que pueda manejar productos y/o artefactos culturales, entendiendo sus distintas fuentes y manifestaciones, con fin de que conciba y evalúe productos, experiencias o servicios de diseño que apunten a un contexto específico.

Estudios | Virtual

El programa parte del concepto de Dirección Creativa establece puentes entre los ámbitos de la creatividad y los aparatos productivos. En otras palabras, se promueven las competencias de un diseñador creativo y estratega de modo que pueda enfrentar diversos contextos, aportando soluciones que son ideaciones estéticas que se articulan con un mercado. A lo largo del curso los estudiantes reconocen el valor, el contenido y la trayectoria cultural de un autor o de una manifestación estética desde la perspectiva de la dirección de arte, sintetizando sus conceptos visuales y produciendo estados del arte. Luego, a través de estudios de caso, construyen su pensamiento estratégico creativo, formulando y ejecutando oportunidades de diseño traducibles a productos, servicios y/o experiencias con un lenguaje estético articulado y coherente, que tiene en cuenta las filiaciones estéticas de las audiencias.

Estudios | Presencial

Estudio 5: Desarrollo está fundamentado en la figura del diseñador de oficio que debe estar facultado para observar, analizar y tomar una postura crítica a su contexto, en términos culturales, estéticos y económicos. Con esta perspectiva, el curso se enfoca en la construcción de un marco conceptual y de estado del arte, mediante el estudio de referentes inherentes a disciplinas vinculadas al diseño, tanto directa como indirectamente, y del diseño mismo. Con esto, se busca que el estudiante tenga una voz históricamente fundamentada, crítica y propositiva para el diseño conceptual y la fabricación de piezas funcionales de su autoría, sin importar su énfasis.

Humanidades | Virtual

Se trata de buscar y presentar lenguajes vanguardistas en los diferentes campos de la visualidad contemporánea, incluidos los siguientes universos: Diseño emocional, Diseño y tecnología, Iluminación, Blogs, Interiorismo, Mobiliario, Multimedia, Motion Graphics, Diseño sostenible, Diseño Interactivo, Plástica, Animación y Diseño Digital, Gráfica, Escenografía, Dirección de Arte, Teatro, Danza, Cine, Video, Arquitectura, Diseño Digital, Moda, Fotografía, Diseño y Comunicación, Apropiaciones e Instalaciones, Performancia, etc.

Curso obligatorio del énfasis en diseño de productos | Virtual

Acercarse al producto desde todos sus estadios de valor, desarrolla en el estudiante la capacidad de entender el diseño como una experiencia que implica reconocer las motivaciones y los deseos del consumidor, usuario y/o audiencia como parte esencial en la concepción y desarrollo de cualquier producto. A su vez, pretende sensibilizarlos como consumidores desde una aproximación teórico práctica a esta experiencia. Así, el curso vuelve sobre la materia prima para seguir un proceso donde cada vez son más los productos que se posicionan en el mercado, buscando crear necesidades en un consumidor variado y cambiante que quiere ser el artífice de un estilo de vida en que deben profundizar los diseñadores.

En síntesis, el curso le proporcionará herramientas al estudiante que le serán útiles para explorar y entender el mercado y los objetos que quiere diseñar, y que respondan de manera acertada a las expectativas del consumidor.

Curso obligatorio del énfasis en diseño para la comunicación | Virtual

Mirar no es ver, informar no es comunicar y es desde estas perspectivas que el curso pretende establecer una reflexión que aporte al diseño de comunicación. Así, el objetivo está pues en afrontar y reflexionar sobre la producción de significado, campo de práctica de la responsabilidad del diseñador en tanto constructor y modelador de entramados culturales sin perder de vista los fundamentos y las teorías de la comunicación. Asimismo se pretende fortalecer la escritura a través de ensayos reflexivos que den cuenta de las teorías del la comunicación y de mundo de hoy.

Curso obligatorio del énfasis en diseño para la comunicación | Virtual

El curso introduce a la comprensión de narrativas y su construcción, mediante una aproximación a las estructuras que soportan la forma y el orden en el que una narración es presentada. El curso se fundamenta en la identificación y entendimiento de los componentes de lo narrativo y sus relaciones, exponiendo de diversas formas las posibilidades de configuración y su relación con el diseño.

Curso obligatorio del énfasis en diseño para la comunicación | Virtual

Este curso parte de afirmar que el proceso de elección y toma de decisiones que determinan el modo cómo un objeto será hecho se llama diseño. Es lo que todas las formas de producción tienen en común, pues provee la inteligencia, el pensamiento o la idea que las organiza. Diseño por lo tanto es sinónimo de planeación y proyecto. Consiste en ser un acto de previsión y su función es atravesar el tiempo. Desde su acción, abre un futuro pleno de posibilidades concretas y plurales, reales y utópicas, construidas en el presente a partir de sus requerimientos actuales. En este sentido, sería cuestión de un pensamiento de las emergencias, cuyo concepto central sería el “todavía-no”.

El curso pretende ofrecer a sus asistentes una caracterización de ese “Todavía-No” que determina el proceso creativo de todo diseño. Busca la comprensión del diseñar como una forma de fabricación de la realidad desde lo posible. Dado que el diseño siempre es relativo a un sistema social y una economía de producción (que le asigna la tarea de modelar objetos, imágenes, procesos o experiencias), este curso busca su caracterización en tanto práctica política, ética y estética que da forma al mundo que habitamos.

Curso obligatorio del énfasis en diseño para la comunicación | Virtual

Este es un curso teórico que busca reflexionar sobre las diferentes lógicas de apropiación y consumo de bienes y servicios que son postulados como resultado de un proceso de diseño. Parte de entenderlo como la forma en la que lidiamos con los objetos en la vida cotidiana. Así, el diseño es una acción en el mundo, físico o virtual, dirigido a la satisfacción de necesidades y que estructura los ecosistemas humanos en las sociedades modernas. En este sentido, la idea de construcción del espacio, de la subjetividad y de las relaciones interpersonales dentro del sistema económico capitalista transnacional resulta fundamental en su definición.

El diseño es la manera como el mundo moderno produce, exhibe y consume su propia imagen. Su acción no se encuentra ni antes ni después de la producción de los objetos como mercancías, está justo en medio de ellas como efecto de la producción industrial sobre lo cultural-comunicacional. Así, el diseño, como productor de las imágenes y objetos de la modernidad, es inventor de la imaginación colectiva sobre ella: da forma a las ficciones por las cuales los sujetos construyen su comprensión del mundo.

Medio A

Se analizarán y efectuarán ejercicios teórico-prácticos donde se analizarán los diferentes procesos de producción de los plásticos al igual que las diferentes propiedades y características de los mismos con la finalidad de ser enfocados hacia un proceso productivo en el diseño.

Medio A | Presencial

El curso cubre un panorama amplio sobre el medio A. Avanza sobre el conocimiento dado por la tecnología de la madera, comprendiendo inicialmente las cualidades anatómicas y estructurales para entender los principios de transformación que se han dado en su historia, generado un marco cultural, tanto en el uso y las diversas formas de expresión. A experiencia con el medio A madera abarca además retos técnicos, formales y estéticos, fomenta la capacidad de interpretar y desarrollar ideas a través de las técnicas de torno, uniones o ensambles, talla y doblado; se trabajarán algunas formas de acabados por maquinado o tratamiento, además se aborda problemáticas relacionadas con la explotación y uso responsable del recurso.

Medio A | Virtual

Este curso hace una introducción y extiende el entendimiento y desarrollo del Diseño en Medios Interactivos. La clase introduce a estrategias de diseño en medios interactivos a través de elementos cinéticos, enfocándose en la forma, velocidad, ritmo, orientación, color, textura, cualidades de movimiento y cualidades de interacción. Mediante el análisis de ejemplos contemporáneos e históricos, los estudiantes desarrollaran su propio potencial para expresarse mediante la interactividad. Se revisarán diferentes referentes junto con sus contribuciones al diseño y al medio. Discutiremos las propiedades centrales de la interacción y como manipularlas para propósitos de comunicación, visualización y entretenimiento. Entender la interacción es un conocimiento tácito y por lo tanto su aprendizaje es más efectivo mediante la creación de varios ejemplos de software y al final un proyecto más ambicioso.

Medio A | Virtual

La gráfica se desarrolla de la mano de los medios de producción que la materializan; cada técnica de reproducción tiene un lenguaje plástico particular, unas propiedades y unas limitantes que enriquecen el lenguaje plástico de quien diseña. Este curso plantea ejercicios puntuales que giran alrededor de formatos y técnicas de impresión que permiten recorrer procesos completos de producción de un proyecto gráfico; desde la conceptualización, pasando por la edición del material y finalmente la producción.

Medio A | Virtual

El curso busca explorar la herramienta de Video como medio para expresar y comunicar diferentes sensaciones y mensajes. El estudiante desarrollará un proyecto de video, según sus intereses particulares y lo irá construyendo a medida que se le van brindando diferentes herramientas, enfocado ya sea a un género o modalidad de video, o a un rol en particular.

Medio A | Virtual

La clase está enfocada en el uso de la letra como un vehículo que va más allá del texto, para entender la relación lectura – escritura en sus diferentes niveles. Se explorará en la morfología de la letra, las diferentes fuentes tipográficas, su contexto histórico, social y cultural y sus usos para consolidar una destreza y un criterio a la hora de seleccionar y combinar fuentes tipográficas según la necesidad, el contexto y el mensaje a comunicar.

Medio A | Presencial

El curso está diseñado como introducción práctica al medio de la fotografía. Hace énfasis en transmitir el conocimiento técnico del manejo de la cámara digital y de la iluminación para la fotografía y a su vez busca desarrollar la capacidad de la percepción visual de los alumnos. A través de los parámetros de la cámara (diafragma, velocidad de obturación, distancia focal, entre otros), el análisis de los elementos gráficos (contraste, texturas, patrones, etc.) y la observación de cómo juegan aquellos su papel en cada imagen el estudiante se prepara para usarlos conscientemente en sus trabajos, y así́ aprende a crear imágenes fotográficas en las que un alto grado de personalidad y habilidad técnica es evidente.

Medio A | Virtual

Este curso está desarrollado para explorar las herramientas de modelado de polígonos orientado a objetos, espacios y personajes tridimensionales. A través del software 3Ds Max, se explorará el modelado orgánico, aplicación de materiales, texturizado, animación y render

Medio A | Virtual

La temática del programa abarcará: la conceptualización, métodos, técnicas, estilos y las amplias posibilidades de expresión o comunicación visual existentes en el mundo de la creación contemporánea. El curso pondrá énfasis en los aspectos y guías más relevantes, para generar en los alumnos la capacidad de interpretar, conceptualizar ideas y expresarlas por medio de la creación de imágenes bidimensionales con un propósito y sentido de búsqueda. El taller plantea el desarrollo de piezas visuales donde la imagen puede ser el complemento de un texto o se relaciona puntualmente con una idea contextualizada. Se enseña como la ilustración es un medio fundamental para el diseño y la comunicación, donde ésta amplifica la información en la que originalmente se basó su realización. Así mismo, define cuál es la mejor forma o técnica para el mensaje que se quiere representar. El taller de ilustración motiva al estudiante a construir y formar un criterio estético como diseñador, para comprender los procesos de la ilustración por medio de la sensibilización, interpretación y expresión material y visual.

Medio B

El cuerpo humano es el punto de partida para este curso, el cual pretende plantear y resolver problemas de diseño utilizando técnicas tradicionales y no tradicionales de joyería. El estudiante va a aprender a utilizar herramientas y diversos materiales de una manera sensible y exploratoria para crear joyas y objetos interesantes.

Medio B

La clase tiene tres objetivos: comprender y experimentar con los distintos esquemas de luz, composición de imagen y manejo de equipos; entender y experimentar los procesos de la fotografía desde la pre-producción hasta la pos-producción y desarrollar y realizar series de fotos individuales a partir de la elaboración de un concepto o tema especial.

Medio B

El programa se enfoca fundamentalmente en el análisis, experimentación e inmersión en el mundo del diseño editorial, dentro de contextos concretos y desarrollo de proyectos interactivos, en donde los participantes conjuguen el conocimiento y las herramientas estudiadas, con capacidad para formular, gestionar y llevar a cabo sus proyectos individuales. El curso pretende producir prototipos acordes a la industria del diseño editorial y a la evolución contemporánea en el ámbito de las publicaciones.

Medio B

El objetivo de este curso es introducir al estudiante en el campo del diseño de información y extender su conocimiento a través de la concepción y desarrollo de ejercicios específicos. Se introducirán los conceptos y áreas relacionadas desde estructuras simples hasta sistemas complejos de información: tipografía como señal, símbolos y pictogramas, mapas y señalética, infografía, arquitectura de la información y visualización de datos y sus tecnologías asociadas con el fin de que los estudiantes desarrollen sus propias estrategias de diseño y proyectos.

Medio B | Virtual

El curso Ambientes Interactivos explora las posibilidades físicas de los nuevos medios por medio de la creación de artefactos tecnológicos que relacionan al ser humano con su entorno. A partir del análisis del estado actual de la computación física y de la comprensión de las propiedades básicas de las herramientas digitales los estudiantes aprenderán a crear objetos sensibles capaces de potenciar interacciones sociales.

Medio B

Se trata, por un lado, de un curso de carácter introductorio a los instrumentos analíticos y prácticos para el desarrollo de una imagen fotográfica publicitaria, sin embargo, el curso requiere a un nivel avanzado en términos de herramientas de la fotografía (manejo de cámara e iluminación. Por lo tanto, se dirige fundamentalmente a estudiantes que han pasado por el curso de Fotografía 1 previamente.

El curso se articula en base a dos ejes principalmente: por un lado, el análisis de las propiedades del producto mismo en cuanto forma, novedad, textura, material, etc., y por otro, el desarrollo de una propuesta propia y novedosa de campaña visual publicitaria. En el primer eje, el énfasis está en la exploración de una iluminación apropiada para resaltar características del producto. En el segundo, el objetivo es lograr un proceso holístico desde la conceptualización, la preproducción, producción y postproducción de la imagen publicitaria de un producto. El curso busca entender el proceso y los problemas (tales como comunicación, innovación, transformación de patrones, llegar al cliente objetivo, entre otros) asociados a la imagen publicitaria.

Medio B | Presencial

Este curso tiene un enfoque investigativo que busca estimular a los estudiantes a cuestionarse y reflexionar sobre qué es un ornamento corporal, y cómo se puede redefinir una joya o un accesorio para visualizar el futuro de estas disciplinas. El curso busca apelar a los intereses individuales de cada estudiante fomentando la búsqueda de su propio universo estético y su voz como creador. Se quiere levantar una conciencia crítica hacia los objetos que los alumnos inventen con el fin de buscar siempre las mejores soluciones de diseño y así contribuir al mundo material de una manera sensible y consciente, apuntando hacia la buena manufactura, acabados y toma de decisiones correctas en torno al proyecto.

Ilustración para la ciudad es un medio B que busca generar diálogos entre la imagen, la ilustración y la ciudad, para generar escenarios de visibilización de diversas situaciones urbanas, enmarcadas en temáticas de medioambiente, apropiación cultural del territorio y estética urbana. Se busca extrapolar las capacidades creativas al resignificar lugares y materialidades de la ciudad a través de proyectos de investigación, reflexión y análisis donde la ilustración se apropie de la ciudad, y a su vez, la ciudad se apropie de los contenidos teniendo en cuenta la voz y sentir de los estudiantes frente a las posturas construidas en clase y así crear puentes de exploración, creación e intervención urbana: Abrir las puertas entre las y los ilustradores de la academia y el territorio que habitan.

Medio B | Virtual

¿Qué significa publicar en el año 2020? Buscamos hacer un sondeo de estrategias audiovisuales, medios y métodos de publicación contemporáneos, en una era en donde la tecnología ha cambiado enormemente cómo entendemos y difundimos la información, el texto y la imagen. La clase ahondará en metodologías de investigación dirigidas hacia distintos medios y trabajaremos digitalmente las posibilidades de plataformas, visualizaciones e interfases con relación a distintos tipos de contenido. Buscamos así operar como diseñadores y editores de contenidos, que sostienen una postura editorial alrededor del tipo de publicación que va a crear y entiende el marco cultural en donde opera su acto de publicación.