Esto es un taller o un laboratorio más que una cátedra. Los estudiantes aprenderán sobre periodismo haciéndolo. A lo largo del semestre se dividirán entre jefes de redacción, editores de sección, editores web y reporteros para producir tres pilotos de medios periodísticos digitales.Al final del semestre, cada estudiante habrá pasado por más de un rol y tendrá conocimiento sobre la manera en que funciona una sala de redacción. Esta clase hace parte de la Opción en Periodismo ofrecida por el Centro de Estudios en Periodismo (Ceper).

La crónica es el género Latinoamericano por excelencia. Es un género en el que el rigor de la reportería se vale de recursos literarios para construir una realidad. La crónica es un género rebelde desde el que se le abrió el micrófono a las esferas marginadas de las sociedades latinoamericanas enfrascadas en sus proyectos de modernidad. La crónica es narración y política. Pero la crónica es también, diría Martín Caparrós, un anacronismo. Un género que tuvo su momento y que pide a gritos ser repensada para regresarles su estatus urgente.

Este curso es una introducción al proceso de la escritura. Se trata de un taller de exploración de diferentes formatos, herramientas y hábitos del oficio de escribir. El taller se enfocará en la escritura como ejercicio de comunicación, sin por ello excluirla experimentación de formatos, géneros y estilos. Algunas de las preguntas que busca responder este curso son: ¿Qué es escribir? ¿Cuál es el proceso para lograr un buen texto? ¿Cuáles son las posibilidades de expresión de la escritura? ¿Cómo el mundo digital expande esas posibilidades? ¿Qué es un texto en la era digital?

Este taller tiene el propósito de introducir los estudiantes al mundo de la narrativa sonora. Con la orientación de la profesora y de la monitora, aprenderán haciendo y experimentando sobre cómo contar historias con sonidos. Los estudiantes tendrán un acercamiento completo a la técnica de grabación, edición y mezcla del sonido; conocimientos que pondrán en práctica a través de la experimentación en la producción sonora. Los estudiantes realizarán primero dos producciones sonoras cortas, solos y en grupos de a dos, antes de dedicarse a la realización de un programa completo para emitir en internet, con la participación de todo el grupo. En ese programa, los estudiantes pondrán en práctica los conocimientos adquiridos anteriormente, produciendo obras de ficción y de no ficción, para así prepararse a los dos otros talleres de sonido de la carrera en Narrativas Digitales.

El taller busca ser un espacio de introducción al lenguaje audiovisual como herramienta narrativa. Por medio de ejercicios prácticos y reflexiones temáticas, los estudiantes exploran los modos en que el soporte audiovisual les permite narrar, comunicar, afectar, provocar, seducir o manipular al otro. El taller hace énfasis en la experimentación con el medio, identificar las génesis del lenguaje cinematográfico y la manera en que estas se instauran hoy en la cultura. Se busca que los estudiantes adquieran herramientas formales y técnicas para el desarrollo de piezas audiovisuales, acompañado de pensamiento crítico que les ayude a definir las estrategias con las que quieren hacer uso del audiovisual para sus propios proyectos a futuro.

Este taller plantea una exploración práctica del potencial narrativo del cuerpo humano. De manera introductoria, aunque igualmente amplia, pone en contacto a sus participantes con su propia fiscalidad, su capacidad de movimiento/quietud y su habilidad creativa y explicativa, alojadas todas en el cuerpo, para así entrar en un proceso de experimentación y posteriormente de elaboración de sencillos relatos encarnados(embodiedstorytelling).En este taller, el cuerpo es un dispositivo, un medio de expresión y comunicación, pero también–y de manera importante–una gente en sí mismo de experiencias y saberes, de horizontes epistemológicos y poéticos, tanto personales como colectivos. Aquí, el trabajo corporal es un laboratorio entre lo representacional (mimético) y lo discursivo (diegético) como formas narrativas, cuyos papeles conectar, preservar y entretener/cuestionar, transformar y documentar.

Este taller explora los diversos formatos para la narración multimedia en los medios y las artes. Los estudiantes contarán y construirán historias utilizando herramientas, explorando y experimentando con los cruces entre la música, la literatura, el arte y el periodismo. En este taller cada estudiante producirá piezas, de ficción o no ficción, en diferentes formatos multimedia/os y aprenderá sobre las narrativas de internet. Se hará énfasis en los cruces entre disciplinas y entre formatos y plataformas. La metodología general de la clase es de taller práctico de proyectos cortos que exploran diferentes herramientas y de análisis de conceptos y de las transformaciones del entorno. El curso busca establecer conceptos básicos de internet para desarrollar habilidades prácticas para la creación de contenidos digitales. Esta clase es un laboratorio de exploración narrativa.

Este curso explora la variedad de relaciones que existen entre los medios y el poder hoy, desde una mirada teórica y práctica. Aquí se reflexiona críticamente sobre el papel que juegan los medios, sus dueños, los creadores de contenidos y las audiencias, tanto en el ámbito social como en los diversos escenarios de política institucional y cotidiana. El análisis se concentra en a) las prácticas y lógicas contemporáneas de producción y consumo de las narrativas mediáticas y b) el rol de los medios de cara a los poderes institucionales e institucionalizados, a las identidades culturales y políticas y a las agendas de discusión actual. El curso es parte del currículum del Pregrado en Narrativas Digitales y es, además, obligatorio para quienes cursan la Opción en Periodismo.

Este curso examina los medios en contextos de resistencia político-social, desde una perspectiva histórica. Considera distintos momentos y lugares del paisaje latinoamericano e inicia el recorrido desde el surgimiento y uso de la prensa periódica en procesos independentistas hasta llegar brevemente a la popularización de las pantallas en la movilización social contemporánea. El énfasis está en identificar y analizar cómo y por qué distintos actores históricos –ej. criollos, obreros, campesinos, mujeres y ciudadanos periodistas– se hicieron de los medios para resistir a sus entornos mientras negociaban privilegios y reafirmaban prerrogativas para sí mismos y para otros. La pregunta clave aquí es qué estaba en juego en esos contextos de resistencia y para quiénes, así como qué funciones diversas cumplían los medios en esos tiempos y espacios y en beneficio de qué y de quiénes. Con esto, el curso plantea una reflexión crítica sobre los alcances y las limitaciones de los impresos y su descendencia mediática como dispositivos de cambios, revueltas y revoluciones.

Este seminario teórico busca brindar a los estudiantes:

• Una comprensión global y un pensamiento crítico sobre el campo de la comunicación
• Establecer los conceptos/prácticas básicas que definen la comunicación
• Adentrarnos tanto en sus modos de significar / narrar /conectar y en sus prácticas de intervención cultural. 

Somos humanos en cuanto contamos (narramos). La comunicación es narración (cuento). Por eso, el ecosistema de medios digitales no es un asunto de tecnologías, sino de narración. La narración es la clave de la carrera NARRATIVAS DIGITALES. Aquí la narración se entiende aquí como prácticas de intervención cultural (modos de contar) y estrategias de comunicabilidad (estrategias y tácticas de conectarse con las audiencias). Este seminario teórico argumenta que la comunicación es un asunto de narrativas, formatos y estéticas en el horizonte del entretenimiento. Esto es que ser inteligente es narrar bien y acorde con cada dispositivo de enunciación. El seminario brinda a los estudiantes un espacio para comprender: Los conceptos básicos de la narración como clave de la comunicabilidad; las lógicas narrativas de los diversos modos de narrar del ECOSISTEMA DE PANTALLAS MUTANTES [cuerpo; cine, televisión, video; periodismo, publicidad; internet, celular, redes, plataformas; videojuegos; programación digital]; narración como una gama amplia de emociones en la transmedialidad y con la narratividad-fusión; el juego, las músicas y las comidas como horizontes de innovación narrativa; y los modos diversos de narrar y enunciar de las mujeres, los indígenas y lo afro para imaginar otras posibilidades de narración digital.

Este curso propone una aproximación introductoria a las narrativas y el entorno digital en dos momentos. La primera parte del curso propone una caracterización de las narrativas digitales en contraste con los medios tradicionales o masivos. La segunda parte del curso propone un análisis crítico a partir de problemas y debates globales con énfasis y estudios de caso propios de América Latina y Colombia. Este curso hace parte del área de tecnología de los cursos temáticos del pregrado en Narrativas Digitales.

Este curso es una introducción al proceso de la escritura de no ficción. Se trata de un taller de exploración de diferentes elementos que deben tenerse en cuenta a la hora de escribir un texto que se ciña a la realidad. El taller se enfocará en el nuevo periodismo como ejercicio literario pero veraz, sin por ello excluir la experimentación de figuras literarias, metáforas, voces, tiempos y estilos utilizados en historias reales. Algunas de las preguntas que busca responder este curso son: ¿Cuáles son los pasos a seguir para lograr un buen texto de no ficción? ¿Cuál es el proceso para lograr un buen balance entre la presencia del narrador, las fintas literarias y la narrativa realista sobre un personaje? ¿Qué tipo de fuentes y de preguntas hacerse a la hora de construir en el papel un personaje de la vida real sin faltar a la verdad? ¿Cómo el mundo digital expande esas posibilidades? ¿Cómo se traduce un ejercicio de largo aliento como el del nuevo periodismo a formatos digitales como Twitter e Instagram?

Los cursos teóricos de esta área abordan los productos de las culturas del entretenimiento (series, telenovelas, videoclips, entre otros) y lo popular (carnavales, fiestas populares y folclor, entre otros). El abordaje de estas temáticas se enfoca en los consumos y las apropiaciones por parte de las audiencias y en el análisis crítico de los relatos mediáticos otros y diversos como expresiones autónomas que también componen el panorama de la comunicación. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Viajes por el ocio, Cultura pop, Series, Comunicación, Cultura mediática en América Latina, Narrativas desde y con los otros, Crónicas y reportajes, entre otros.

Los cursos teóricos de esta área abordan los productos de las culturas del entretenimiento (series, telenovelas, videoclips, entre otros) y lo popular (carnavales, fiestas populares y folclor, entre otros). El abordaje de estas temáticas se enfoca en los consumos y las apropiaciones por parte de las audiencias y en el análisis crítico de los relatos mediáticos otros y diversos como expresiones autónomas que también componen el panorama de la comunicación. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Viajes por el ocio, Cultura pop, Series, Comunicación, Cultura mediática en América Latina, Narrativas desde y con los otros, Crónicas y reportajes, entre otros.

Los cursos teóricos de esta área abordan los productos de las culturas del entretenimiento (series, telenovelas, videoclips, entre otros) y lo popular (carnavales, fiestas populares y folclor, entre otros). El abordaje de estas temáticas se enfoca en los consumos y las apropiaciones por parte de las audiencias y en el análisis crítico de los relatos mediáticos otros y diversos como expresiones autónomas que también componen el panorama de la comunicación. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Viajes por el ocio, Cultura pop, Series, Comunicación, Cultura mediática en América Latina, Narrativas desde y con los otros, Crónicas y reportajes, entre otros.

Los cursos teóricos de esta área abordan los productos de las culturas del entretenimiento (series, telenovelas, videoclips, entre otros) y lo popular (carnavales, fiestas populares y folclor, entre otros). El abordaje de estas temáticas se enfoca en los consumos y las apropiaciones por parte de las audiencias y en el análisis crítico de los relatos mediáticos otros y diversos como expresiones autónomas que también componen el panorama de la comunicación. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Viajes por el ocio, Cultura pop, Series, Comunicación, Cultura mediática en América Latina, Narrativas desde y con los otros, Crónicas y reportajes, entre otros.

Los cursos teóricos de esta área abordan los productos de las culturas del entretenimiento (series, telenovelas, videoclips, entre otros) y lo popular (carnavales, fiestas populares y folclor, entre otros). El abordaje de estas temáticas se enfoca en los consumos y las apropiaciones por parte de las audiencias y en el análisis crítico de los relatos mediáticos otros y diversos como expresiones autónomas que también componen el panorama de la comunicación. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Viajes por el ocio, Cultura pop, Series, Comunicación, Cultura mediática en América Latina, Narrativas desde y con los otros, Crónicas y reportajes, entre otros.

Los cursos teóricos de esta área abordan lenguajes y formas de contar y producir relatos en formatos propios de las sociedades contemporáneas que están atravesados por el uso de tecnología de la comunicación. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Visualización de datos, Edición y agregación, cómics y animación, videojuegos, Djs, hackers y samplers, Animación, programación, diseño web, tecnologías ancestrales.

Los cursos teóricos de esta área abordan lenguajes y formas de contar y producir relatos en formatos propios de las sociedades contemporáneas que están atravesados por el uso de tecnología de la comunicación. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Visualización de datos, Edición y agregación, cómics y animación, videojuegos, Djs, hackers y samplers, Animación, programación, diseño web, tecnologías ancestrales.

Los cursos teóricos de esta área abordan lenguajes y formas de contar y producir relatos en formatos propios de las sociedades contemporáneas que están atravesados por el uso de tecnología de la comunicación. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Visualización de datos, Edición y agregación, cómics y animación, videojuegos, Djs, hackers y samplers, Animación, programación, diseño web, tecnologías ancestrales

Los cursos teóricos de esta área abordan lenguajes y formas de contar y producir relatos en formatos propios de las sociedades contemporáneas que están atravesados por el uso de tecnología de la comunicación. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Visualización de datos, Edición y agregación, cómics y animación, videojuegos, Djs, hackers y samplers, Animación, programación, diseño web, tecnologías ancestrales.

Los cursos teóricos de esta área abordan desde una óptica de larga duración en el tiempo la producción narrativa, los desarrollos tecnológicos, los lenguajes de la comunicación humana y sus diferentes plataformas. Esto permite plantear las relaciones de estos procesos con sus entornos y proponer ángulos de reflexión comparada entre el pasado y el presente. También se ofrecen cursos acerca del funcionamiento y los contenidos de la esfera mediática en relación con los poderes y sus expresiones simbólicas y materiales en la sociedad contemporánea. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Comunicación y Tecnología, Periodismo Visual, De Grecia a Internet, Medios y poder, Grandes Historias, Relatos de Nación, Periodismo, guerra y paz, entre otros.

Los cursos teóricos de esta área abordan desde una óptica de larga duración en el tiempo la producción narrativa, los desarrollos tecnológicos, los lenguajes de la comunicación humana y sus diferentes plataformas. Esto permite plantear las relaciones de estos procesos con sus entornos y proponer ángulos de reflexión comparada entre el pasado y el presente. También se ofrecen cursos acerca del funcionamiento y los contenidos de la esfera mediática en relación con los poderes y sus expresiones simbólicas y materiales en la sociedad contemporánea. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Comunicación y Tecnología, Periodismo Visual, De Grecia a Internet, Medios y poder, Grandes Historias, Relatos de Nación, Periodismo, guerra y paz, entre otros.

Los cursos teóricos de esta área abordan desde una óptica de larga duración en el tiempo la producción narrativa, los desarrollos tecnológicos, los lenguajes de la comunicación humana y sus diferentes plataformas. Esto permite plantear las relaciones de estos procesos con sus entornos y proponer ángulos de reflexión comparada entre el pasado y el presente. También se ofrecen cursos acerca del funcionamiento y los contenidos de la esfera mediática en relación con los poderes y sus expresiones simbólicas y materiales en la sociedad contemporánea. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Comunicación y Tecnología, Periodismo Visual, De Grecia a Internet, Medios y poder, Grandes Historias, Relatos de Nación, Periodismo, guerra y paz, entre otros.

Los cursos teóricos de esta área abordan desde una óptica de larga duración en el tiempo la producción narrativa, los desarrollos tecnológicos, los lenguajes de la comunicación humana y sus diferentes plataformas. Esto permite plantear las relaciones de estos procesos con sus entornos y proponer ángulos de reflexión comparada entre el pasado y el presente. También se ofrecen cursos acerca del funcionamiento y los contenidos de la esfera mediática en relación con los poderes y sus expresiones simbólicas y materiales en la sociedad contemporánea. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Comunicación y Tecnología, Periodismo Visual, De Grecia a Internet, Medios y poder, Grandes Historias, Relatos de Nación, Periodismo, guerra y paz, entre otros.

Este curso busca que los estudiantes comprendan los usos, particularidades y posibilidades del lenguaje escrito para la comunicación pública. Para ello, se practicará la escritura como medio para transmitir experiencias, se introducirá a los estudiantes al uso de recursos narrativos como la creación de escenas, diálogos, ambientes, ritmo, tono y voz.

En este curso se diseña y produce un proyecto de escritura de no-ficción.

El entorno digital ha expandido el campo de la comunicación sonora, por lo tanto se trabajará en las narrativas clásicas de la radio y la música, pero se buscará investigar y crear en las nuevas oportunidades que aparecen con lo digital. En este sentido, se recuperará lo mejor de la tradición artística (paisajes sonoros, música electroacústica, docuartes) y de la tradición radiofónica (crónicas, reportajes, radiodramas) para pasar a trabajar en formatos propios del internet y lo digital (podcasts, radio celular, radio internet). Profundización del dominio de las herramientas técnicas.

En este curso se diseña y produce un proyecto sonoro de no ficción.

Este curso busca que los estudiantes comprendan y practiquen los diversos modos de pensar y narrar en imágenes audiovisuales. Se explora sobre los modos de contar del cine, la televisión, el video, las series, las plataformas, los videos juegos, el internet y las redes. El objetivo central de este curso es la experimentación sobre los modos como el audiovisual expandido (video, tv, cine, series, webtv, videojuegos).

En este curso se diseña y se produce un proyecto audiovisual de no ficción.

Este curso busca que los estudiantes asuman su propio cuerpo como dispositivo para narrar y sus relaciones con los entornos expresivos digitales (Ted Talks o performance, por ejemplo). Se asume que el lugar de enunciación comunicativa por excelencia es el cuerpo. Así mismo se estudiará el cuerpo como un producto de diseño de la belleza o de la fealdad, el capital y las fórmulas del mercado.

En este curso se diseña y produce un proyecto corporal de no ficción.

Se trabajará sobre la innovación comunicativa y cultural que representa el ecosistema de pantallas mutantes que habitamos (netflix, youtube, vine, apps, periscope, facebook, twitter, whatsapp). Aquí se practica esos otros modos de narrar, interactuar y hacer industria de este ecosistema digital. En simultáneo se investiga y practican los nuevos modos de narrar para elaborar un discurso para lo transmedial en su narratividad-fusión y sus nuevos modos de producir sujeto y colectivo popular.

En este curso se diseña y produce un proyecto multimedia de no ficción.

Este curso busca que los estudiantes comprendan los usos, particularidades y posibilidades del lenguaje escrito para la comunicación pública. Para ello, se practicará la escritura como medio para transmitir experiencias, se introducirá a los estudiantes al uso de recursos narrativos como la creación de escenas, diálogos, ambientes, ritmo, tono y voz.

En este curso se diseña y produce un proyecto de escritura de ficción.

El entorno digital ha expandido el campo de la comunicación sonora, por lo tanto se trabajará en las narrativas clásicas de la radio y la música, pero se buscará investigar y crear en las nuevas oportunidades que aparecen con lo digital. En este sentido, se recuperará lo mejor de la tradición artística (paisajes sonoros, música electroacústica, docuartes) y de la tradición radiofónica (crónicas, reportajes, radiodramas) para pasar a trabajar en formatos propios del internet y lo digital (podcasts, radio celular, radio internet). Profundización del dominio de las herramientas técnicas.

En este curso se diseña y produce un proyecto sonoro de ficción.

Este curso busca que los estudiantes comprendan y practiquen los diversos modos de pensar y narrar en imágenes audiovisuales. Se explora sobre los modos de contar del cine, la televisión, el video, las series, las plataformas, los videos juegos, el internet y las redes.

El objetivo central de este curso es la experimentación sobre los modos como el audiovisual expandido (video, tv, cine, series, webtv, videojuegos).

Este curso busca que los estudiantes asuman su propio cuerpo como dispositivo para narrar y sus relaciones con los entornos expresivos digitales (Ted Talks o performance, por ejemplo). Se asume que el lugar de enunciación comunicativa por excelencia es el cuerpo. Así mismo se estudiará el cuerpo como un producto de diseño de la belleza o de la fealdad, el capital y las fórmulas del mercado.

En este curso se diseña y produce un proyecto corporal de ficción.

Se trabajará sobre la innovación comunicativa y cultural que representa el ecosistema de pantallas mutantes que habitamos (netflix, youtube, vine, apps, periscope, facebook, twitter, whatsapp). Aquí se practica esos otros modos de narrar, interactuar y hacer industria de este ecosistema digital. En simultáneo se investiga y practican los nuevos modos de narrar para elaborar un discurso para lo transmedial en su narratividad-fusión y sus nuevos modos de producir sujeto y colectivo popular.

En este curso se diseña y produce un proyecto transmedial de no ficción.

El trabajo de grado tiene dos asignaturas (Proyecto de grado 1 y 2) y se establecen tres modalidades de trabajo de grado:

[Investigación] Trabajo de grado teórico que reflexiona críticamente sobre un aspecto de las narrativas digitales.

[Creación] Trabajo de grado narrativo que diseña y realiza un producto digital en un lenguaje específico (escritural, sonoro, audiovisual, corporal o transmedial).

[Gestión] Trabajo de grado práctico que consiste en trabajar en una institución, medio o productora de contenidos. Se debe hacer un informe final de la experiencia.

El trabajo de grado tiene dos asignaturas (Proyecto de grado 1 y 2) y se establecen tres modalidades de trabajo de grado:

[Investigación] Trabajo de grado teórico que reflexiona críticamente sobre un aspecto de las narrativas digitales.

[Creación] Trabajo de grado narrativo que diseña y realiza un producto digital en un lenguaje específico (escritural, sonoro, audiovisual, corporal o transmedial).

[Gestión] Trabajo de grado práctico que consiste en trabajar en una institución, medio o productora de contenidos. Se debe hacer un informe final de la experiencia.

Se trabajará sobre la innovación comunicativa y cultural que representa el ecosistema de pantallas mutantes que habitamos (netflix, youtube, vine, apps, periscope, facebook, twitter, whatsapp). Aquí se practica esos otros modos de narrar, interactuar y hacer industria de este ecosistema digital. En simultáneo se investiga y practican los nuevos modos de narrar para elaborar un discurso para lo transmedial en su narratividad-fusión y sus nuevos modos de producir sujeto y colectivo popular.

El objetivo central de este curso es experimentación sobre los modos como las redes, las aplicaciones, el internet y las plataformas cuentan historias de modo complementario y para proveer diversas experiencias de conexión e interacción, usando varios medios tradicionales y herramientas nativas de la era digital.