Los cursos teóricos de esta área abordan los productos de las culturas del entretenimiento (series, telenovelas, videoclips, entre otros) y lo popular (carnavales, fiestas populares y folclor, entre otros). El abordaje de estas temáticas se enfoca en los consumos y las apropiaciones por parte de las audiencias y en el análisis crítico de los relatos mediáticos otros y diversos como expresiones autónomas que también componen el panorama de la comunicación. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Viajes por el ocio, Cultura pop, Series, Comunicación, Cultura mediática en América Latina, Narrativas desde y con los otros, Crónicas y reportajes, entre otros.

Los cursos teóricos de esta área abordan los productos de las culturas del entretenimiento (series, telenovelas, videoclips, entre otros) y lo popular (carnavales, fiestas populares y folclor, entre otros). El abordaje de estas temáticas se enfoca en los consumos y las apropiaciones por parte de las audiencias y en el análisis crítico de los relatos mediáticos otros y diversos como expresiones autónomas que también componen el panorama de la comunicación. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Viajes por el ocio, Cultura pop, Series, Comunicación, Cultura mediática en América Latina, Narrativas desde y con los otros, Crónicas y reportajes, entre otros.

Los cursos teóricos de esta área abordan los productos de las culturas del entretenimiento (series, telenovelas, videoclips, entre otros) y lo popular (carnavales, fiestas populares y folclor, entre otros). El abordaje de estas temáticas se enfoca en los consumos y las apropiaciones por parte de las audiencias y en el análisis crítico de los relatos mediáticos otros y diversos como expresiones autónomas que también componen el panorama de la comunicación. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Viajes por el ocio, Cultura pop, Series, Comunicación, Cultura mediática en América Latina, Narrativas desde y con los otros, Crónicas y reportajes, entre otros.

Los cursos teóricos de esta área abordan los productos de las culturas del entretenimiento (series, telenovelas, videoclips, entre otros) y lo popular (carnavales, fiestas populares y folclor, entre otros). El abordaje de estas temáticas se enfoca en los consumos y las apropiaciones por parte de las audiencias y en el análisis crítico de los relatos mediáticos otros y diversos como expresiones autónomas que también componen el panorama de la comunicación. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Viajes por el ocio, Cultura pop, Series, Comunicación, Cultura mediática en América Latina, Narrativas desde y con los otros, Crónicas y reportajes, entre otros.

Los cursos teóricos de esta área abordan los productos de las culturas del entretenimiento (series, telenovelas, videoclips, entre otros) y lo popular (carnavales, fiestas populares y folclor, entre otros). El abordaje de estas temáticas se enfoca en los consumos y las apropiaciones por parte de las audiencias y en el análisis crítico de los relatos mediáticos otros y diversos como expresiones autónomas que también componen el panorama de la comunicación. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Viajes por el ocio, Cultura pop, Series, Comunicación, Cultura mediática en América Latina, Narrativas desde y con los otros, Crónicas y reportajes, entre otros.

Los cursos teóricos de esta área abordan lenguajes y formas de contar y producir relatos en formatos propios de las sociedades contemporáneas que están atravesados por el uso de tecnología de la comunicación. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Visualización de datos, Edición y agregación, cómics y animación, videojuegos, Djs, hackers y samplers, Animación, programación, diseño web, tecnologías ancestrales.

El curso es un seminario teóricoque busca establecer una relación criticacon los datos y sus modos de representación. A partir de lecturasy revisión de casos, ustedes podrán entender la historia de la representación de datos desde los sistemas diseñados en la prehistoria, por culturas indígenas, los de la “edad de oro” en el siglo XIX y su actual proliferación con tecnologías digitales. Al mismo tiempo, se busca que ustedes se alfabeticen con diferentes modos básicos de representación de datos a partir de ejercicios prácticos con los que logren identificar los procesos de captura(, análisis )y representación. Esto con el objetivo de identificar sus potencias e insuficiencias, al tiempo que sus figuras retóricas que permiten la articulación de argumentos científicos, narrativos, periodísticos o artísticos

Los cursos teóricos de esta área abordan lenguajes y formas de contar y producir relatos en formatos propios de las sociedades contemporáneas que están atravesados por el uso de tecnología de la comunicación. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Visualización de datos, Edición y agregación, cómics y animación, videojuegos, Djs, hackers y samplers, Animación, programación, diseño web, tecnologías ancestrales

Los cursos teóricos de esta área abordan lenguajes y formas de contar y producir relatos en formatos propios de las sociedades contemporáneas que están atravesados por el uso de tecnología de la comunicación. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Visualización de datos, Edición y agregación, cómics y animación, videojuegos, Djs, hackers y samplers, Animación, programación, diseño web, tecnologías ancestrales.

Los cursos teóricos de esta área abordan desde una óptica de larga duración en el tiempo la producción narrativa, los desarrollos tecnológicos, los lenguajes de la comunicación humana y sus diferentes plataformas. Esto permite plantear las relaciones de estos procesos con sus entornos y proponer ángulos de reflexión comparada entre el pasado y el presente. También se ofrecen cursos acerca del funcionamiento y los contenidos de la esfera mediática en relación con los poderes y sus expresiones simbólicas y materiales en la sociedad contemporánea. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Comunicación y Tecnología, Periodismo Visual, De Grecia a Internet, Medios y poder, Grandes Historias, Relatos de Nación, Periodismo, guerra y paz, entre otros.

Este curso parte de la experiencia personal de más de 10 años construyendo empresa y proyectos, algunas veces “fracasando” y otras teniendo “éxito”; desde la experiencia de ser sostenible con algo que me gusta hacer, pero que me obliga a lidiar con el estado, con el mercado y con los demás. También de la experiencia del productor, gestor, cuidador de la plata, que debe darlo todo para que las palabras escritas en un guion logren que todo un equipo pueda pagar sus cuentas y de la experiencia del circulador amateur que debe navegar los entornos online y offline para dar a conocer, distribuir, financiar y compartir su trabajo. Y muy importante, parte de la experiencia de la academia que, desde la investigación y el análisis, pero sobretodo desde la formación ética y social, puede ayudar a construir modelos sostenibles de negocio, con recursos tan importantes para la humanidad como la cultura y las narraciones. Será un curso teórico-práctico donde se estudiarán los modelos de sostenibilidad dentro de las llamadas industrias culturales y creativas desde lo teórico mientras vamos desarrollando nuestros propios modelos. Se tendrán en cuenta los principios del media management desde lo administrativo, legal y financiero, al tiempo que se exploran herramientas del mundo libre como la producción colaborativa y la inteligencia colectiva. Se trabajarán aspectos éticos pensando en la construcción de modelos social, ecológica y diversamente sostenibles. En este curso vamos a entender los diferentes puntos donde se tocan la necesidad de reconocimiento, la capacidad de transformación y las estrategias de sostenibilidad, con los cientos de oficios que se desprenden de un conocimiento como el que puede generar el estudio de las narrativas digitales. Vamos a buscar, como afirma Omar Rincón, en la financiación y circulación tipo dj, las herramientas para hacer sostenible este oficio. En este curso proponemos que conociendo, entendiendo e interactuando con la mayor cantidad de fuentes de financiación, comunidades y personas, espacios de circulación, formatos, herramientas, ejercicios y casos, con buenos o un malos resultados, se puede construir la sostenibilidad en los modelos de negocio, la carrera de freelancer o la empresa que vamos a imaginar. El plan de trabajo está diseñado para que los estudiantes recorran el curso en las mismas etapas como se recorre un proyecto de las industrias culturales y creativas.

Los cursos teóricos de esta área abordan desde una óptica de larga duración en el tiempo la producción narrativa, los desarrollos tecnológicos, los lenguajes de la comunicación humana y sus diferentes plataformas. Esto permite plantear las relaciones de estos procesos con sus entornos y proponer ángulos de reflexión comparada entre el pasado y el presente. También se ofrecen cursos acerca del funcionamiento y los contenidos de la esfera mediática en relación con los poderes y sus expresiones simbólicas y materiales en la sociedad contemporánea. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Comunicación y Tecnología, Periodismo Visual, De Grecia a Internet, Medios y poder, Grandes Historias, Relatos de Nación, Periodismo, guerra y paz, entre otros.

Los cursos teóricos de esta área abordan desde una óptica de larga duración en el tiempo la producción narrativa, los desarrollos tecnológicos, los lenguajes de la comunicación humana y sus diferentes plataformas. Esto permite plantear las relaciones de estos procesos con sus entornos y proponer ángulos de reflexión comparada entre el pasado y el presente. También se ofrecen cursos acerca del funcionamiento y los contenidos de la esfera mediática en relación con los poderes y sus expresiones simbólicas y materiales en la sociedad contemporánea. El estudiante seleccionará 5 cursos entre por ejemplo: Comunicación y Tecnología, Periodismo Visual, De Grecia a Internet, Medios y poder, Grandes Historias, Relatos de Nación, Periodismo, guerra y paz, entre otros.

Este curso busca que los estudiantes comprendan los usos, particularidades y posibilidades del lenguaje escrito para la comunicación pública. Para ello, se practicará la escritura como medio para transmitir experiencias, se introducirá a los estudiantes al uso de recursos narrativos como la creación de escenas, diálogos, ambientes, ritmo, tono y voz.

En este curso se diseña y produce un proyecto de escritura de no-ficción.

Este taller tiene el propósito de profundizar lo aprendido en el Taller sonoro, enfocándose específicamente en narrativas de no ficción. Con la orientación de la profesora y del monitor, aprenderán haciendo sobre cómo contar historias de no ficción con sonidos, con enfoque específico sobre uno temas (escribir para el oído, la locución, la estructura…). En cuánto a la técnica de grabación y edición, no se repasará lo que ya se vio en el Taller sonoro; se espera que los estudiantes lleguen a ese Taller con este aprendizaje ya adquirido. Para completar esto, los estudiantes seguirán su formación técnica con el aprendizaje de la mezcla. Los estudiantes realizarán dos producciones sonoras en grupo, con varias entregas intermediarias antes de la entrega final, para poder acompañarlos a lo largo del proceso.

Este es un curso blended que introduce la Narrativa Audiovisual desde la creación, exploración e investigación aplicadas a la expansión de las formas de realización, producción y circulación convencional. Apoyados por plataformas análogas y digitales, las sesiones virtuales se establecen desde el diálogo entre las búsquedas individuales de cada estudiante y la creación colectiva. A partir de fundamentos técnicos, conceptuales y estéticos este curso busca acercarnos a las tecnologías audiovisuales desde una revisión inmersiva, en la cual nuestros cuerpos, sentidos, acciones y lenguaje nacen de dinámicas de creación de narrativas a partir de la transmutación tecnológica desde los contextos que habitamos y nuestras corporalidades audiovisuales fluidas (telepáticas, telemáticas, sinestésicas, hibridas, etc). Las narrativas audiovisuales contemporáneas se presentan como una oportunidad para aprovechar la experimentación y el potencial de Internet como un espacio para el intercambio audiovisual.

Este curso busca que los estudiantes asuman su propio cuerpo como dispositivo para narrar y sus relaciones con los entornos expresivos digitales (Ted Talks o performance, por ejemplo). Se asume que el lugar de enunciación comunicativa por excelencia es el cuerpo. Así mismo se estudiará el cuerpo como un producto de diseño de la belleza o de la fealdad, el capital y las fórmulas del mercado.

En este curso se diseña y produce un proyecto corporal de no ficción.

Se trabajará sobre la innovación comunicativa y cultural que representa el ecosistema de pantallas mutantes que habitamos (netflix, youtube, vine, apps, periscope, facebook, twitter, whatsapp). Aquí se practica esos otros modos de narrar, interactuar y hacer industria de este ecosistema digital. En simultáneo se investiga y practican los nuevos modos de narrar para elaborar un discurso para lo transmedial en su narratividad-fusión y sus nuevos modos de producir sujeto y colectivo popular.

En este curso se diseña y produce un proyecto multimedia de no ficción.

Este curso busca que los estudiantes comprendan los usos, particularidades y posibilidades del lenguaje escrito para la comunicación pública. Para ello, se practicará la escritura como medio para transmitir experiencias, se introducirá a los estudiantes al uso de recursos narrativos como la creación de escenas, diálogos, ambientes, ritmo, tono y voz.

En este curso se diseña y produce un proyecto de escritura de ficción.

El entorno digital ha expandido el campo de la comunicación sonora, por lo tanto se trabajará en las narrativas clásicas de la radio y la música, pero se buscará investigar y crear en las nuevas oportunidades que aparecen con lo digital. En este sentido, se recuperará lo mejor de la tradición artística (paisajes sonoros, música electroacústica, docuartes) y de la tradición radiofónica (crónicas, reportajes, radiodramas) para pasar a trabajar en formatos propios del internet y lo digital (podcasts, radio celular, radio internet). Profundización del dominio de las herramientas técnicas.

En este curso se diseña y produce un proyecto sonoro de ficción.

Este curso busca que los estudiantes comprendan y practiquen los diversos modos de pensar y narrar en imágenes audiovisuales. Se explora sobre los modos de contar del cine, la televisión, el video, las series, las plataformas, los videos juegos, el internet y las redes.

El objetivo central de este curso es la experimentación sobre los modos como el audiovisual expandido (video, tv, cine, series, webtv, videojuegos).

Este curso busca que los estudiantes asuman su propio cuerpo como dispositivo para narrar y sus relaciones con los entornos expresivos digitales (Ted Talks o performance, por ejemplo). Se asume que el lugar de enunciación comunicativa por excelencia es el cuerpo. Así mismo se estudiará el cuerpo como un producto de diseño de la belleza o de la fealdad, el capital y las fórmulas del mercado.

En este curso se diseña y produce un proyecto corporal de ficción.

Se trabajará sobre la innovación comunicativa y cultural que representa el ecosistema de pantallas mutantes que habitamos (netflix, youtube, vine, apps, periscope, facebook, twitter, whatsapp). Aquí se practica esos otros modos de narrar, interactuar y hacer industria de este ecosistema digital. En simultáneo se investiga y practican los nuevos modos de narrar para elaborar un discurso para lo transmedial en su narratividad-fusión y sus nuevos modos de producir sujeto y colectivo popular.

En este curso se diseña y produce un proyecto transmedial de no ficción.

El trabajo de grado tiene dos asignaturas (Proyecto de grado 1 y 2) y se establecen tres modalidades de trabajo de grado:

[Investigación] Trabajo de grado teórico que reflexiona críticamente sobre un aspecto de las narrativas digitales.

[Creación] Trabajo de grado narrativo que diseña y realiza un producto digital en un lenguaje específico (escritural, sonoro, audiovisual, corporal o transmedial).

[Gestión] Trabajo de grado práctico que consiste en trabajar en una institución, medio o productora de contenidos. Se debe hacer un informe final de la experiencia.

El trabajo de grado tiene dos asignaturas (Proyecto de grado 1 y 2) y se establecen tres modalidades de trabajo de grado:

[Investigación] Trabajo de grado teórico que reflexiona críticamente sobre un aspecto de las narrativas digitales.

[Creación] Trabajo de grado narrativo que diseña y realiza un producto digital en un lenguaje específico (escritural, sonoro, audiovisual, corporal o transmedial).

[Gestión] Trabajo de grado práctico que consiste en trabajar en una institución, medio o productora de contenidos. Se debe hacer un informe final de la experiencia.

Se trabajará sobre la innovación comunicativa y cultural que representa el ecosistema de pantallas mutantes que habitamos (netflix, youtube, vine, apps, periscope, facebook, twitter, whatsapp). Aquí se practica esos otros modos de narrar, interactuar y hacer industria de este ecosistema digital. En simultáneo se investiga y practican los nuevos modos de narrar para elaborar un discurso para lo transmedial en su narratividad-fusión y sus nuevos modos de producir sujeto y colectivo popular.

El objetivo central de este curso es experimentación sobre los modos como las redes, las aplicaciones, el internet y las plataformas cuentan historias de modo complementario y para proveer diversas experiencias de conexión e interacción, usando varios medios tradicionales y herramientas nativas de la era digital.